Moby, ikona światowej elektroniki, już 4 sierpnia 2026 wystąpi w Warszawie!

Już 4 sierpnia 2026 roku na Letniej Scenie Progresji w Warszawie wystąpi Moby, jedna z najważniejszych postaci światowej muzyki elektronicznej. Koncert w stolicy będzie jedynym przystankiem artysty w Polsce w ramach jego europejskiej trasy. Bilety trafią do sprzedaży w piątek, 5 grudnia o godz. 10:00.

Moby od ponad trzech dekad wyznacza kierunki rozwoju muzyki elektronicznej i jest uznawany za jednego z artystów, którzy wprowadzili muzykę taneczną do mainstreamu zarówno w USA, jak i w Wielkiej Brytanii.

Artysta rozpoczął swoją przygodę z muzyką już w dzieciństwie, grając na gitarze i pianinie, a w latach 80. angażował się w undergroundową scenę punkową, m.in. w hardcore’owej grupie Vatican Commandos. Po przeprowadzce do Nowego Jorku w 1989 roku skupił się na elektronice, szybko zdobywając uznanie jako DJ, producent i remikser.

Przełomowym momentem w jego karierze był utwór „Go” (1991), inspirowany motywem muzycznym z Twin Peaks. Singiel zdobył popularność w Europie, w tym wchodząc do pierwszej dziesiątki list przebojów w Wielkiej Brytanii i Holandii. Kolejne lata przyniosły sukcesy na listach klubowych Billboardu, m.in. z utworami „Move (You Make Me Feel So Good)”, „Feeling So Real” i remixem „James Bond Theme”.

Największą rozpoznawalność Moby zdobył dzięki albumowi Play (1999), który stał się globalnym fenomenem — wszystkie utwory z płyty znalazły się w filmach, serialach i reklamach. Późniejsze wydawnictwa, takie jak 18 (2002), Hotel (2005), Last Night (2008) oraz ambientowy cykl Long Ambients 1: Calm. Sleep. (2016), pokazują różnorodność stylistyczną artysty. W ostatnich latach wydał albumy Resound NYC (2023) i Always Centered At Night (2024), które spotkały się z uznaniem krytyków.

Poza muzyką, Moby od lat angażuje się w działalność społeczną i prozwierzęcą. Jest weganinem od 1987 roku i traktuje to jako ważny element swojej tożsamości. Prowadził m.in. wegańskie lokale TeaNY w Nowym Jorku oraz Little Pine w Los Angeles, którego dochód przeznaczany był na cele prozwierzęce. Jest także twórcą Circle V — festiwalu łączącego muzykę, aktywizm i kuchnię roślinną. Artysta jest autorem kilku książek, w tym dwóch autobiografii: Porcelain (2016) oraz Then It Fell Apart (2019).

Podczas warszawskiego koncertu Moby zaprezentuje swoje największe przeboje oraz nowsze kompozycje. Publiczność może spodziewać się zarówno klasycznych hitów, które ukształtowały muzykę elektroniczną, jak i dynamicznej, widowiskowej oprawy koncertowej, łączącej dźwięk i obraz w niezapomniane show.

Przenieś się do świata Paliona na jednym z niesamowitych koncertów i zobacz swojego ulubionego twórcę na żywo!

Trasa „Kolory” to okazja do usłyszenia największych hitów takich jak „Zielone” „Ale Ale” „Zielone 2” czy „Milion” ale też piosenek z najnowszego albumu.

Jeżeli jesteś prawdziwym fanem – po prostu nie może Cię zabraknąć!

Osoby małoletnie, które ukończyły 13 rok życia, a nie ukończyły 18 roku życia muszą posiadać, oprócz Biletu i dokumentu wymienionego w ust. 1 powyżej, także pisemne zezwolenie opiekuna prawnego na samodzielne uczestnictwo w koncercie.

Osoby, które nie ukończyły 13 roku życia mogą uczestniczyć w Koncercie na podstawie Biletu tylko pod opieką osoby dorosłej, która ukończyła 18 rok życia i posiada również bilet wstępu na Koncert oraz dokument potwierdzający tożsamość.

Opiekun zobowiązany jest do opieki nad małoletnim przez cały okres trwania Koncertu.

FREELAND FEST 2026 w Warszawie!
Ukraina żyje. Ukraina tworzy. Ukraina brzmi.

Festiwal, który odbędzie się tego lata, w przededniu Dnia Niepodległości Ukrainy, to potwierdza. 22 sierpnia 2026 roku głos Ukrainy zabrzmi w Warszawie podczas FREELAND FEST. Ten festiwal powstał, by łączyć, brzmieć, chronić i wzmacniać, by przypominać nam, że pomimo trudnych czasów i oddalenia od domu, nasze korzenie pozostają niezłomne, nasz głos pozostaje czysty, a nasz wspólny rytm pulsuje na wszystkich kontynentach. Bądź częścią wydarzenia, które dostarczy Ci niezwykłych emocji, przyjdź na FREELAND FEST 2026.

Festiwal muzyki ukraińskiej w Polsce!
FREELAND FEST, festiwal muzyki wolności i ukraińskiej tożsamości, to miejsce, w którym naród zjednoczy się, by przypomnieć sobie, kim jest. Przyjdź świętować wolność, której nie da się stłumić, wesprzyj ukraińską kulturę. Świętuj Dzień Niepodległości na FREELAND FEST w stolicy Polski – bilety można kupić online na naszej stronie internetowej.

Festiwal jest otwarty dla wszystkich, którym Ukraina leży na sercu. Zapraszamy!

FREELAND FEST 2026, miejsce, gdzie muzyka staje się głosem tej wolności.

Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) – pionierzy synth-popu z angielskiego Wirral. Duet połączył ogromny sukces komercyjny z muzycznymi eksperymentami na albumach takich jak “Organisation” (1980), “Architecture and Morality” (1981) czy “Dazzle Ships” (1983). Takie przeboje jak “Enola Gay”, “Maid of Orleans” i “Souvenir” wyniosły ich na szczyty list przebojów i pomogły ukształtować muzyczne oblicze lat osiemdziesiątych.

W ciągu ostatnich czterech dekad (wliczając w to kilka lat przerwy) zespół sprzedał ponad 40 milionów płyt na całym świecie, zyskując status pionierów muzyki elektronicznej i jednej z najbardziej ukochanych brytyjskich grup popowych. Koncerty OMD to energiczne show wypełnione ich największymi hitami, więc zabierzcie ze sobą buty do tańca!

18 i 19 czerwca 2026 tereny Letniej Sceny Progresji doświadczą najmocniejszego uderzenia tego lata!

Nachodzi letni nokaut rzeczywistości – dwa dni muzyki, wolności i czystej zabawy, ponad 20 artystów międzynarodowych i 2 sceny. Summer Punch Festival to powrót do beztroskich czasów, gdy muzyka miała swój niepowtarzalny charakter, a ludzie odwagę bycia sobą w pełnej okazałości.

MOC, KTÓRA ŁĄCZY POKOLENIA
Gdzie kończy się codzienność, a energia przejmuje kontrolę – tam rodzi się kultura, której nie da się uciszyć. Nie ta z nostalgicznych memów, tylko żywa, głośna i ciągle ewoluująca. Kultura składająca się z ludzi, którzy chcą czuć muzykę naprawdę.

Summer Punch Festival to nie powrót do przeszłości, tylko jej nowa odsłona. Dwa dni, w których spotykają się pokolenia, style i emocje – połączone wspólnym pulsem sceny gitarowej.

Na terenach Letniej Sceny Progresji rozegra się muzyczna konfrontacja artystów, których łączy jedno: bezkompromisowość. To tutaj pokoleniowe hymny zderzą się z wiralowymi potęgąmi i nowoczesnym metalem oraz emocjonalnym hardcorem tworząc line-up, który aż pulsuje napięciem i emocjami.

Z PASJI DLA PASJI
Za wydarzeniem stoi Winiary Bookings – jedna z najbardziej rozpoznawalnych agencji koncertowych w Polsce. Od 2012 roku buduje scenę gitarową, organizując ponad 300 koncertów rocznie w kraju i za granicą. To zespół ludzi, dla których muzyka nie jest produktem – jest sposobem życia.

Summer Punch Festival to ich naturalny krok naprzód. Projekt, który łączy osobistą pasję do muzyki z energią ulicy i chęcią powrotu do dawnych czasów.

BAD OMENS

Twórcy przełomowego albumu „THE DEATH OF PEACE OF MIND”, którzy wdarli się na szczyty list przebojów, łącząc metalcore z industrialnym mrokiem i niemal R&B-ową wrażliwością wokalu. Ich kinowe, pełne pasji koncerty to obecnie jedno z najbardziej pożądanych zjawisk na światowej scenie alternatywnej.

https://www.facebook.com/badomensofficial
https://www.instagram.com/badomensofficial/

”The Death of Peace of Mind”: https://youtu.be/ouW_RCAI0sg

THREE DAYS GRACE

Kanadyjscy giganci alternatywnego rocka, których hymny takie jak „I Hate Everything About You” zdefiniowały brzmienie całej dekady. Ich koncert to ogromna dawka rockowej nostalgii i surowej, niezmiennej siły, która łączy pokolenia.

https://www.facebook.com/threedaysgrace
https://www.instagram.com/threedaysgraceofficial/

”I Hate Everything About You”: https://youtu.be/d8ekz_CSBVg

BABYMETAL

Jedyny w swoim rodzaju fenomen z Japonii, który zderza energię J-popu z potęgą heavy metalu. Ich występy to porywające, choreograficzne spektakle redefiniujące pojęcie ciężkiego grania i dobrej zabawy.

LANDMVRKS

Francuska siła uderzeniowa, która serwuje wybuchową mieszankę metalcore’u, hardcore punka i nu-metalowych wpływów. Ich koncerty to czysta, nieskrępowana energia, która porwie do szaleństwa każdego fana ciężkich i skocznych riffów.

https://www.facebook.com/LANDMVRKS
https://www.instagram.com/landmvrks/

”Lost in a Wave”: https://youtu.be/uHSl0Zpw2pw

ALEXISONFIRE

Ikony kanadyjskiego post-hardcore’u, których znakiem rozpoznawczym jest wybuchowe zderzenie anielskiego śpiewu z dzikim krzykiem. Ich powrót na scenę to obietnica jednego z najbardziej intensywnych i autentycznych koncertów festiwalu.

https://www.facebook.com/AOFofficial
https://www.instagram.com/aof_official/

”This Could Be Anywhere In The World”: https://youtu.be/IwOPi8uyI2M

BILMURI

Solowy projekt Johnny’ego Francka (ex-Attack Attack!), który jest dźwiękowym placem zabaw bez żadnych reguł. Bilmuri z gracją i humorem łączy metalcore’owe riffy, syntezatorowy pop i R&B, tworząc coś absolutnie niepowtarzalnego.

https://www.facebook.com/Bilmuri
https://www.instagram.com/bilmuriband/

”Better Hell”: https://youtu.be/nVEZlujnPR8

P.O.D.

Żywe legendy nu-metalu prosto ze słonecznej Kalifornii, które wracają, by zagrać swoje nieśmiertelne hymny. Przygotujcie gardła na „Alive” i „Youth of the Nation” – to będzie potężna dawka nostalgii i pozytywnej energii.

https://www.facebook.com/POD
https://www.instagram.com/pod/

”Youth of the Nation”: https://youtu.be/EDKwCvD56kw

SET IT OFF

Mistrzowie łączenia gatunków, którzy zderzają pop-punkową energię z orkiestrowym rozmachem i teatralną dramaturgią. Ich muzyka to emocjonalny rollercoaster, który nikogo nie pozostawia obojętnym.

https://www.facebook.com/setitoffband
https://www.instagram.com/setitoff/

”Why Worry”: https://youtu.be/sesKiKYQn84

SOFT PLAY

Brytyjski duet, który udowadnia, że do stworzenia punkowego chaosu nie potrzeba całego zespołu. Nominowani do Mercury Prize, łączą surową energię, uliczną szczerość i bezkompromisowe brzmienie. Ich koncerty to eksplozja emocji – intensywne, nieprzewidywalne i do bólu prawdziwe.

https://www.facebook.com/softplayband
https://www.instagram.com/softplayplaysoft/

”Punk’s Dead”: https://youtu.be/nMOgilf4WX4

WARGASM

Londyński duet, który zamienia frustrację i chaos w czystą euforię. Ich styl to wybuchowa mieszanka electro-punku, nu metalu i hardcore’u – agresywny, głośny i ironiczny, a przy tym diabelnie taneczny. Jak sami o sobie mówią: angry songs for sad people.

https://www.facebook.com/thisiswargasmuk
https://www.instagram.com/thisiswargasmuk/

”Do it so Good”: https://youtu.be/GEyBFg3E_dI

DEAD BY APRIL

Szwedzka formacja, która od blisko dwóch dekad łączy ciężar metalu z popową melodyką. Zespół znany z hitu „Losing You” i charakterystycznego połączenia screamów, czystych wokali i elektronicznych wstawek, wciąż udowadnia, że melodyjny metalcore ma się doskonale.

https://www.facebook.com/deadbyapril
https://www.instagram.com/deadbyapril_official/

”Dead by April”: https://youtu.be/4xFDmYl3l6w

PALAYE ROYALE

Rock’n’rollowa trójka z Los Angeles, która miesza glamowy rozmach z punkową bezczelnością i teatralnym rozmachem. Palaye Royale słyną z koncertów, które przypominają spotkanie The Libertines z My Chemical Romance w trybie high voltage.

https://www.facebook.com/PalayeRoyale
https://www.instagram.com/palayeroyale/

”Feel Something, Great”: https://youtu.be/nD9C_ip_U-Q

PALEFACE SWISS

Jedna z najmocniejszych nazw we współczesnej scenie deathcore. Paleface Swiss kruszą beatdownem, niskim strojem i intensywnością, której nie da się pomylić z nikim innym. Ich ostatni okres to pełne ciężaru historie o zmaganiu się z własną głową, ale też ogromna surowość i brutalna szczerość, a na żywo uderzają jak taran.

https://www.facebook.com/palefaceswiss
https://www.instagram.com/palefaceswiss/

”Love Burns”: https://youtu.be/k4YBVvp3ITI

BURY TOMORROW

Metalcore z Wielkiej Brytanii, który od lat trzyma się szczytu dzięki połączeniu melodii, ciężaru i koncertowej precyzji. Bury Tomorrow mają na koncie główne sceny dużych festiwali, świetnie przyjęte albumy i fanów, którzy traktują ich jak rodzinę. Hymny, potężne refreny i bezkompromisowe breakdowny podane w najlepszej formie.

https://www.facebook.com/BuryTomorrow
https://www.instagram.com/burytomorrow

”What If I Burn”: https://youtu.be/3RsBnczyTrI

MAN WITH A MISSION

Japońska grupa w wilczych maskach, która od lat miesza alt-rock, elektronikę i popową przebojowość w sposób, który podbija sceny na całym świecie. Man With A Mission słyną z widowiskowych występów i bezbłędnego łączenia nowoczesnych brzmień z punkową zadziornością.

https://www.facebook.com/MWAMjapan
https://www.instagram.com/mwamofficial

”My Hero”: https://youtu.be/yM6-QVxIXTs

SHOW ME THE BODY

Nowojorska formacja, która w niezwykle płynny sposób przesuwa granice hardcore’u. W ich muzyce słychać noise, punk, industrial i napięcie miasta, z którego pochodzą. Show Me The Body budują intensywne, gęste i buntownicze brzmienie, a każdy ich koncert to rytuał pełny dysonansu, niepokoju i bezpośredniego kontaktu z publicznością.

https://www.facebook.com/smtb.official
https://www.instagram.com/showmethebody/

”Stomach”: https://youtu.be/e6mOSQYSga8

HOUSE OF PROTECTION

Nowy projekt Arica Improty (Night Verses) i Stephena Harrisona (Fever 333, The Chariot). House of Protection miesza trap, trip-hop, post-punk, alternatywę i wszystko, czym kiedyś jarali się jako dzieciaki – bez zasad, bez kalkulowania, z pełnym ryzykiem. Z każdym kolejnym materiałem ich muzyka staje się jeszcze bardziej mroczniejsza, odważniejsza i nieprzewidywalna. To duet, który nie ogląda się na gatunki i po prostu robi to, co czuje – zawsze na 110%.

https://www.facebook.com/houseofprotectionmusic
https://www.instagram.com/house_of_protection/

”Pulling Teeth”: https://youtu.be/5QbMOtl_SRo

TOUCHÉ AMORÉ

Jedni z najważniejszych przedstawicieli emocjonalnego, szczerego post-hardcore’u ostatnich lat. Touché Amoré łączą ekspresyjną wokalną narrację z melodyjnym, melancholijnym zgiełkiem. Ich koncerty to katharsis – szybkie, intensywne i przejmujące.

https://www.facebook.com/ToucheAmore
https://www.instagram.com/toucheamore/

”Flowers and You”: https://youtu.be/UpiCO1mxjnk

SILENT PLANET

Kalifornijski zespół metalcore’owy, który słynie z filmowej atmosfery, konceptualnych albumów i literackiego podejścia do tekstów. Silent Planet łączą potężne brzmienie z elektronicznymi detalami i historiami o ludzkich traumach, poszukiwaniu sensu i przemijaniu. To jedno z najbardziej wyróżniających się współczesnych brzmień w gatunku.

https://www.facebook.com/silentplanetmusic
https://www.instagram.com/silentplanetband/

”Antimatter”: https://youtu.be/wiEno0KE5uU

---

https://www.summerpunchfestival.com/
https://www.facebook.com/summerpunchfestival
https://www.instagram.com/summerpunchfestival/

Kayah i Goran Bregović ogłaszają „Huczne Poprawiny 2026” – serię pięciu wyjątkowych koncertów plenerowych:
w Opolu, Kielcach, Warszawie, Sopocie i Koszalinie. Po sukcesie wyprzedanej trasy arenowej artyści ponownie zaprezentują materiał z kultowego albumu sprzed 26 lat, w towarzystwie bałkańskiej orkiestry, góralskich muzyków i zaproszonych gości. Sprzedaż biletów rozpocznie się 12 września o godz. 10:00. Organizatorem trasy jest agencja Charm Music Poland.

Niespełna trzy dekady temu cała Polska zachwyciła się albumem „Kayah & Bregović”. Płyta wyznaczyła nowy kierunek
na rynku muzycznym, sprzedała się w setkach tysięcy egzemplarzy i zdobyła trzy Fryderyki, w tym za Album Roku. Latem 2026 roku artyści powrócą do tego fenomenu podczas serii pięciu koncertów plenerowych, a publiczność ponownie poczuje energię, radość i emocje sprzed ponad ćwierć wieku – tym razem w wyjątkowej, wakacyjnej oprawie.

Kayah, artystka o wyjątkowym głosie i niezwykłej wrażliwości muzycznej, od lat zachwyca publiczność swoją wszechstronnością – od popowych hitów po kameralne, folkowe interpretacje. Goran Bregović, uznany na całym świecie kompozytor i twórca, od dekad przyciąga słuchaczy charakterystycznym stylem i niepowtarzalną energią swoich utworów. Ich wspólny album z 1999 roku sprzedał się w ponad 700 tysiącach egzemplarzy, zdobył status diamentowej płyty
i na trwałe zapisał się w historii polskiej muzyki. To właśnie dzięki niemu publiczność usłyszała unikalne połączenie popu, folkloru bałkańskiego, muzyki cygańskiej i polskiej tradycji ludowej.

Huczne Poprawiny 2026 odbędą się w wyjątkowych letnich lokalizacjach – w legendarnych amfiteatrach i na plenerowych scenach, które od lat kojarzą się z wakacyjną energią i wielkimi muzycznymi wydarzeniami. Polska publiczność usłyszy największe przeboje, m.in. „Prawy do lewego”, „Byłam różą” czy „Śpij, kochanie, śpij”.

Do muzycznej uczty dołączą wyjątkowi goście, którzy wzbogacą koncerty o dodatkową energię i charakter. Z Podhala przyjadą Górale ze swoimi żywiołowymi zaśpiewami i skrzypcami, a bułgarskie wokalistki – siostry Ludmiła i Daniela Radkowa – oczarują publiczność mistrzowskim, wielogłosowym śpiewem. Na scenie pojawi się również Iwona Zasuwa, wieloletnia współpracowniczka Kayah, której subtelny głos pięknie dopełni brzmienie zespołu i podkreśli wyjątkowy klimat każdego koncertu.

Daty koncertów Kayah & Bregović – Huczne Poprawiny 2026:

24 lipca – Opole, Amfiteatr Tysiąclecia im. Czesława Niemena
26 lipca – Kielce, Amfiteatr Kadzielnia
28 lipca – Warszawa, Letnia Scena Progresji
30 lipca – Sopot, Opera Leśna
1 sierpnia – Koszalin, Amfiteatr im. I.J. Paderewskiego

Huczne Poprawiny 2026 to więcej niż koncerty – to święto muzyki, lata i wspólnego świętowania, które pozwoli poczuć magię bałkańskich rytmów i polskiej tradycji, zderzonych w niezapomnianej, pełnej życia aranżacji. Letnie wieczory z Kayah i Goranem Bregoviciem w Opolu, Kielcach, Warszawie, Sopocie i Koszalinie staną się niezapomnianymi przeżyciami dla każdego miłośnika dobrej muzyki.

Sprzedaż rozpocznie się 12 września 2025 roku o godzinie 10:00.